CENTRE D'ART SEBASTIEN
Exposition "Soleils mouillés" du 3 février au 7 avril 2024.
Horaires d'ouverture au public :
Eté : du mercredi au dimanche, 10h-12h / 15h-19h
Hiver : du mercredi au dimanche, 10h-12h / 14h-18h
12 Bd Jean Jaurès - Tél. : 04 94 26 19 20
Soleils mouillés du 03/02 au 07/04
L'exposition
Artistes : Ludivine Espir, Daniel Laurent, Denys Pastré
Le titre "Soleils Mouillés" vient d’un vers du poème « Invitation au voyage » de Charles Baudelaire. Cette exposition proposera aux spectateurs un voyage poétique au travers de la photographie.
Baudelaire, bien qu’ami avec Nadar, abhorra toujours la photographie au point d’écrire à sa mère : « Tu ne t’y connais pas, et tous les photographes, même excellents, ont des manies ridicules ; ils prennent pour une bonne image une image où toutes les verrues, toutes les rides, tous les défauts, toutes les trivialités du visage sont rendus très visibles, très exagérés ; plus l’image est dure, plus ils sont contents. » .
Baudelaire voit en la photographie un moyen de représenter le monde moderne dans toute sa laideur sans aucun moyen de l’améliorer. Il trouve les portraits durs, sinistres où tous les défauts sont exacerbés là où la peinture les lisserait et les effacerait. Baudelaire rêve d’une photographie qui retrouverait le flou du dessin, l’applat indistinct de la peinture et qui s’éloignerait du réalisme photographique.
L’exposition Soleils Mouillés fait l’éloge de cette photographie qui, justement, se vante de ne pas être réaliste et de montrer une nature qui tiendrait plus de l’onirisme, du pays imaginé et de paysages où la réalité brute est altérée pour laisser place au lieu rêvé proposé par Baudelaire dans son « Invitation au voyage ».
Cette approche artistique vise à inciter les spectateurs à tisser de nouvelles correspondances, s'inspirant des univers suggérés par ces photographies, et à explorer les horizons imaginaires qui leur sont offerts.
Les artistes
- Ludivine Espir
Photographe professionnelle spécialisée dans la photographie sous-marine. Elle capture des corps immergés où l’eau, en atténuant l’impact de la gravité, révèle des formes en suspension. Grâce à cette sensation d’apesanteur, les corps se libèrent de toute contrainte de mouvement, créant ainsi l’harmonie particulière entre sujet et lieu photographiés, évoquée l’Invitation au Voyage baudelairienne.
- Daniel Laurent
Sa pratique photographique s’axe autour des frontières entre photographie, peinture et abstraction, figuration. Il sillonne les fontaines, ruisseaux et rivières qui peuplent ses promenades. Cette attention particulière à l’eau prend forme au travers de photographies qui tendent vers l’abstraction mais qui, toujours, révèlent des formes connues que nous arrivons à rattacher plus au moins à l’environnement aquatique qu’il explore. Les photographies sont travaillées par l’artiste pour ne faire ressortir que les images rêvées d’une réalité travaillée se rapproche fortement de l’image parfaite (celle entre photographie et peinture) rêvée par Baudelaire.
- Denys Pastré
Photographe, construit lui aussi sa pratique autour des promenades qu'il effectue dans la région. Pour l'exposition Soleils Mouillés, il nous plonge dans l'univers des marais salants camarguais, où l'eau saumâtre nous révèle des couleurs et des paysages inhabituels. Ses photographies capturent la magie des reflets changeants et les jeux de lumière sur les étendues d'eau, et montrent un paysage illuminé “d'hyacinthes et d'or” comme le disait Baudelaire dans son Invitation au Voyage.
Pour aller plus loin
Découvrez les oeuvres en vous amusant :
- Carnet d'activités
- Fiches pédagogiques
- Jeu d'associations : "Le ballet marin", Ludivine Espir
- Jeu d'associations : "Les marais salants", Denys Pastré
- Coloriage : "En lumière", Ludivine Espir
- Coloriage : "Salin de Camargue #7", Denys Pastré
- Coloriage : "Sans titre", Daniel Laurent
- Création : Denys Pastré
- Jeu de mémoire : "Les reflets aquatiques", Daniel Laurent - Niveau facile
- Jeu de mémoire : "Les reflets aquatiques", Daniel Laurent - Niveau difficile
Les puzzles :
- "Sans titre", Daniel Laurent - 24 pièces
- "Sans titre", Daniel Laurent - 100 pièces
- "Sans titre 2", Daniel Laurent - 24 pièces
- "Sans titre 2", Daniel Laurent - 100 pièces
- "Sans titre 3", Daniel Laurent - 24 pièces
- "Sans titre 3", Daniel Laurent - 100 pièces
- "Salin de Camargue 5", Denys Pastré - 24 pièces
- "Salin de Camargue 5", Denys Pastré - 100 pièces
- "Salin de Camargue 3", Denys Pastré - 24 pièces
- "Salin de Camargue 3", Denys Pastré - 100 pièces
- "La Ciotat", Denys Pastré - 24 pièces
- "La Ciotat", Denys Pastré - 100 pièces
- "Pointes à l'eau", Ludivine Espir - 24 pièces
- "Pointes à l'eau", Ludivine Espir - 100 pièces
- "Ma tribu", Ludivine Espir - 24 pièces
- "Ma tribu", Ludivine Espir - 100 pièces
- "Soleil plongeant", Ludivine Espir - 24 pièces
- "Soleil plongeant", Ludivine Espir - 100 pièces
"Tambourins peints : une peinture de la musique"
Le Centre d'Art Sébastien vous propose une exposition du 15 janvier au 17 mars exceptionnellement à l’Ecole de Musique, ouverte à tous les mardis, jeudis et vendredis de 9h30 à 12h.
Agnès Vercoustre, sélectionnée pour le prix du Livre d’Art 2023 pour son ouvrage « Voyage au Pays du Tambourin Peint », vous présente quelques œuvres de la collection des 250 tambourins décris dans son livre.
Les tambourins peints, sujet méconnu aussi bien des historiens d’art que du grand public, retracent l’histoire de ces objets au fil des siècles. Dotés d’une iconographie variée, les tambourins exposés représentent la musique et plus particulièrement l’engouement qu’ils ont suscité au XIXe siècle.
Cette exposition proposée par le Centre d’Art Sébastien permet aux enfants de l’Ecole de Musique de découvrir un nouvel aspect des instruments qu’ils utilisent et au public d’admirer des œuvres originales et uniques.
Découvrez l'histoire du Centre d'Art Sébastien
De la câprerie au Centre d'Art
A la fin du XIXème siècle, ce lieu est une usine à câpres, un centre actif de négoce, d'import et d'export avec l'étranger. La conversion de cette friche industrielle, située au cœur du village, en centre d'art contemporain, est le résultat d'une volonté affichée par la Ville de donner une nouvelle vie à cet espace urbain. Témoignage du passé prospère de la Commune, le bâtiment a ainsi conservé les éléments caractéristiques de son ancienne destination : sol pavé, murs en pierre, et plafonds à la " toulonnaise ".
Transformé en 1993 en Centre d'Art, il accueille depuis les œuvres du peintre-sculpteur Sébastien (1909-1990), léguées à la Ville.
La célébration de Sébastien
Un temps baptisé Espace Cauvin, le Centre d'art Sébastien conserve et expose les créations de Gabriel Sébastien Simonet alias " Sébastien ", artiste à la renommée internationale. Celui que l'on surnommait le " magicien de la terre de Vallauris " était l'ami du couple Maeght, de Picasso et de Cocteau. Il est notamment le créateur de la Palme d'Or du Festival de Cannes. 70 peintures, 20 terres cuites, 20 bronzes, 20 aquarelles, 30 dessins et 22 céramiques sont ainsi exposées au Centre d'Art.
Expositions et actions culturelles
Avec l'aide du Département, le Centre d'Art développe une politique d'expositions temporaires, à la fois ouverte sur le monde (peintres haïtiens en 2006 ou bulgares en 2008), et représentative des artistes provençaux (exposition estivale des grands maîtres de la peinture provençale). Objectif : mettre en lumière la création contemporaine dans toute sa diversité. Une place conséquente est ainsi accordée aux jeunes créateurs : l'exposition ELSTIR a ainsi présenté les lauréats et nominés du rendez-vous annuel des jeunes plasticiens. Le Centre d'Art Sébastien accueille également la Biennale Internationale de l'Aquarelle avec des peintres de renommée mondiale (américain, australien, japonais, ...).
L'éducation à l'art
Le Centre d'Art Sébastien propose aux scolaires (de la petite section à la 3ème) une approche éducative des arts plastiques, propice à l'éveil artistique, en privilégiant le contact avec les œuvres exposées.
De fructueux partenariats avec les Fondations MAEGHT et Regards de Provence mais aussi avec l'Hôtel des Arts de Toulon, participent au rayonnement de cet édifice culturel.
Centre d'Art Sébastien
12 Bd Jean Jaurès
83270 Saint Cyr sur Mer
Tél. : 04 94 26 19 20
Horaires d'ouverture au public :
horaire d'été du mercredi au dimanche de 10h à 12h et de 15h à 19h
horaire d'hiver du mercredi au dimanche de 10h à 12h et de 14h à 18h
Entrée adultes : 2€
Enfants : GRATUIT (jusqu'à 12 ans)